'Relaxing' 2010
he hongbei
LithographieDruck
ConditionExcellent
€ 2.250
Galerie Kunstbroeders
- Über KunstwerkHE HONGBEI(1969)
HE HONGBEI werd geboren in 1969 in Chongqing, in de provincie Sichuan in het zuidwesten van China. Al van jongs af wist zij dat zij schilder wilde worden. In 1992 studeerde zij af aan het Sichuan Fine Arts Institute. In 1996 ging ze met haar man vanwege zijn beroep naar de USA en zette daar haar werk voort. Er volgde in deze periode een aantal tentoonstellingen en prijzen in Noord-Amerika en Azië. In 2006 keerde ze terug vanwege hun grote gehechtheid aan China en vestigde zich in Beijing waar ze sindsdien heeft gewoond en haar fantastische studio onderhoudt.
Litho ingelijst; editie nummer 26/99
HE HONGBEI is een sterk op waarden gebaseerde schilder met oog voor de veranderingen in de wereld en de spirituele invloed op de persoonlijkheid en gemoedstoestand. He Hongbei’s denkt veel na over het innerlijke leven en gevoelens van vrouwen in China. Dit is een thema dat steeds in haar werk terugkeert.
Ze laat het innerlijke leven van Chinese vrouwen met betrekking tot liefde, geduld en wachten, onvervulde wensen en verlangens, en de immer op handen zijnde spanning tussen traditie en moderniteit, die zo kenmerkend is voor de hedendaagse Chinese vrouwen terugkomen in haar kunst.
Het eerste dat onze aandacht trekt bij het kijken naar de vrouwen die we krijgen, is hun verbazingwekkende schoonheid. De gezichten zijn model-achtig, een mix tussen maskers (zoals een schild dat beschermt tegen de buitenwereld) en gevoelige gezichten, op de een of andere manier onwerkelijk in hun perfectie en toch zeer aanwezig in uiterlijk.
HONGBEI zegt zelf:’ Dit is het ideaal dat onze maatschappij wil en de druk waaraan vrouwen worden blootgesteld om aan dit ideaal te voldoen, is aanzienlijk.
Omdat we voortdurend worden onderwezen door advertenties, kan ‘mooi zijn’ het best worden bereikt door te winkelen, aangezien het consumeren van gadgets van topmerken ons in ieder geval mooi kan maken. We weten echter allemaal dat de consequentie van deze aanpak een vicieuze cirkel kan zijn: “voel de druk, consumeer, voel je mooi, word ouder, voel de druk, consumeer, voel je mooi …”, waardoor je een zekere leegte creëert. Tot het uiterste wordt het leven een ondiepe bel van illusies’.
De kracht van de kunst van He Hongbei ligt zowel in het concept van haar schilderijen, de ‘boodschap’ die ze overbrengen, als de technische realisatie. Een fascinerende visualisatie van onschuld, die herinnert aan Europese renaissanceportretten, en toch zijn de vrouwen die we zien heel kenmerkend voor het moderne China.
HE HONGBEI behoort bij de Top 10 vrouwelijke kunstenaars in China en haar schilderijen zitten in veel top museale collecties. GALERIE KUNSTBROEDERS is trots haar te vertegenwoordigen met een aantal door haarzelf vervaardigde litho’s - Über Künstler
He Hongbeis neueste Überlegungen zum Innenleben und den Gefühlen von Frauen in China
He Hongbeis jüngste Serie von Ölgemälden stellt eine nahtlose und konsequente Weiterentwicklung ihrer Arbeit und ihres konsequenten Kunstansatzes dar. Bereits als sie 1992 einen wichtigen Preis auf der Ersten Guangzhou Biennale gewann, lag der Schwerpunkt ihrer Kreation auf zwei jungen Mädchen, die eine traditionelle Chinesin spielten Musikinstrument. Später beschrieb sie in ihren „Gemalten Briefen“ das Innenleben chinesischer Frauen in Bezug auf Liebe, Geduld und Warten, unerfüllte Wünsche und Sehnsüchte und die immer drohende Spannung zwischen Tradition und Moderne, die für die heutigen chinesischen Frauen so charakteristisch ist.
Der Schlüssel zum Verständnis dieser Gemälde liegt in der Reflexion des Innenlebens der ausgestellten jungen Frauen, artikuliert durch eine sorgfältige und sensible Farbgebung, gepaart mit hoher Virtuosität in Form und Pinselführung sowie einer gewissen charakteristischen Harmonie und Ausgewogenheit in der Komposition der Gemälde .All das sind Tugenden, die auch den neuesten Kreationen von He Hongbei zuzuschreiben sind.
Das erste, was uns ins Auge fällt, wenn wir die Frauen betrachten, die uns präsentiert werden, ist ihre erstaunliche Schönheit. Die Gesichter sind modellhaft, eine Mischung aus Masken (wie ein Schild, der vor der Außenwelt schützt) und sensiblen Gesichtern, irgendwie unwirklich in ihrer Perfektion und doch sehr präsent in der Erscheinung. Dies ist der Stil, den unsere Gesellschaft von Frauen erwartet – „Schönheit“ steht an erster Stelle, und der Druck, dem Frauen ausgesetzt sind, um diesem Ideal gerecht zu werden, ist erheblich.
Wie uns ständig durch Werbung beigebracht wird, lässt sich „schön sein“ am besten durch Einkaufen erreichen, da der Konsum von Gadgets von Top-Marken uns zumindest ein schönes Gefühl geben kann. Allerdings wissen wir alle, dass die Konsequenz dieses Ansatzes ein Teufelskreis sein könnte: „Spüre den Druck, konsumiere, fühle dich schön, werde älter, spüre den Druck, konsumiere, fühle dich schön…“, wodurch eine gewisse Leere entsteht. Im Extremfall wird das Leben zu einer seichten Blase aus Illusionen.
Die Stärke von He Hongbeis Kunst liegt sowohl im Konzept ihrer Bilder, der „Botschaft“, die sie vermitteln, als auch in der technischen Umsetzung. Eine faszinierende Visualisierung der Unschuld, die an Porträts der europäischen Renaissance erinnert, und doch sind die Frauen, die uns präsentiert werden, von einem Typus, der für das moderne China sehr charakteristisch ist. Selten kann man eine so gekonnte und zugleich unkünstliche Verbindung von Stilen erleben. Die Gemälde sind ein hochwertiger Beweis für die Kreativität chinesischer Künstler.
Sind Sie daran interessiert, dieses Kunstwerk zu kaufen?
Artwork details
Related artworks
Jean-François Rauzier
Real Cabinete - Limited edition of 8 2017
Preis auf AnfrageVilla del Arte Galleries
Jean-François Rauzier
Balade d'Amsterdam 4 - Limited edition of 22015 - 2024
Preis auf AnfrageVilla del Arte Galleries
Jean-François Rauzier
Veduta Amsterdam 1 - Limited edition of 8 2015
Preis auf AnfrageVilla del Arte Galleries
1 - 4 / 24- 1 - 4 / 24
Marc Chagall
Mère et L'Enfant à La Tour Eiffel, 195420th century
Preis auf AnfrageArthouse Marc Chagall
1 - 4 / 24- 1 - 4 / 12