Two One Two Three 2016
Aldo van den Broek
AcrylatPlatte
150 ⨯ 100 cm
Preis auf Anfrage
Bruning Heintz Fine Art
- Über KunstwerkGrootte 150 x 100 cm
Materiaal Acrylverf op paneel
Provenance Particuliere collectie (ex-danser)
Dit indrukwekkende werk van Aldo van den Broek uit 2016 is een schilderij dat zich niet in één oogopslag laat begrijpen. Met zijn formaat van 150 x 100 cm heeft het een fysieke aanwezigheid die de kijker bijna dwingt stil te staan en langer te kijken. Juist daarin ligt de kracht van het werk: het openbaart zich langzaam en verandert telkens van betekenis, afhankelijk van wie ervoor staat en in welke stemming. De compositie is opgebouwd uit ruwe materialen, donkere lagen verf, karton, jute en transparante sluiers. Het oppervlak leeft. Scheuren, druipers en texturen maken zichtbaar dat dit werk niet alleen geschilderd, maar ook opgebouwd en doorleefd is. De grijs-, zwart- en wittinten zorgen voor een ingetogen, bijna theatrale sfeer. Het lijkt alsof we kijken naar een podium waarop licht en schaduw de hoofdrol spelen. Onderaan en verspreid over het doek verschijnen kleine menselijke silhouetten. Soms staan er twee figuren dicht bij elkaar, elders staat iemand alleen, verderop lijken drie personen zich tot elkaar te verhouden. Daarmee roept het werk direct gedachten op aan menselijke relaties: nabijheid en afstand, samenzijn en eenzaamheid, verbinding en verwijdering. De herhaling van tweetallen, eenlingen en groepjes maakt het beeld universeel. Iedereen herkent er eigen ervaringen in. Dat het schilderij afkomstig is van een ex-danser die vaak letterlijk in de schijnwerpers heeft gestaan, geeft het nog een extra laag. De figuren lijken zich inderdaad te bewegen in lichtbundels, gevangen tussen zichtbaarheid en anonimiteit. Alsof het werk gaat over wat zich afspeelt vóór het publiek, maar vooral ook daarachter: de emotionele dynamiek tussen mensen op en buiten het podium. In het bruine vlak bovenin verschijnt, voor wie langer kijkt, een gezicht. Niet direct zichtbaar, maar verborgen in de donkere vormen. Dat gezicht voelt als een innerlijke aanwezigheid: een herinnering, een waarnemer, misschien het zelf dat meekijkt naar de scènes eronder. Het schilderij nodigt daarmee uit tot introspectie. De subtiele rode lijn aan de rechterzijde doorbreekt het monochrome palet en werkt als een emotionele ader door het werk. Zij vormt een verbinding met het gevoel. Juist omdat rood zo spaarzaam is ingezet, krijgt het grote betekenis. - Über Künstler
Aldo van den Broek (geb. 1985) ist ein niederländischer, autodidaktischer bildender Künstler und Maler, der für seine rohe, expressive Bildsprache bekannt ist, in der Vergänglichkeit, Geschichte und menschliche Interaktion im Mittelpunkt stehen. Sein Werk bewegt sich an der Schnittstelle von Abstraktion und Figuration und zeichnet sich durch eine vielschichtige Konstruktion aus Farbe, Kratzern, Texten und gefundenen Bildfragmenten aus. So entstehen Kompositionen, die zugleich verletzlich und kraftvoll wirken, als wären Spuren von Erinnerungen, Stadtlandschaften und menschlicher Präsenz auf der Leinwand zurückgeblieben.
Van den Broek arbeitet intuitiv und haptisch; der kreative Prozess selbst spielt eine wichtige Rolle in seinem Werk. Er verwendet vielfältige Materialien und Techniken, um Oberflächen zu schaffen, die verwittert, beschädigt oder beinahe archäologisch anmuten. Einflüsse aus Straßenkultur, Architektur, Fotografie und Kunstgeschichte schwingen in seinen Gemälden mit, ohne dass er sich jemals eindeutig auf eine bestimmte Stilrichtung bezieht. Es ist genau diese Spannung zwischen Kontrolle und Verfall, die seinem Werk eine intensive, fast greifbare Energie verleiht.
Sein Werk untersucht, wie Zeit und menschliches Handeln Spuren hinterlassen – sowohl auf Objekten als auch im kollektiven Gedächtnis. Die Arbeiten wecken oft Assoziationen mit bröckelnden Mauern, vergessenen Plakaten oder Fragmenten einer untergegangenen Stadt, bleiben aber offen für persönliche Interpretationen. So erschafft Van den Broek eine visuelle Welt, die gleichermaßen konfrontativ und poetisch ist und in der Schönheit aus Unvollkommenheit und Verfall entsteht.
Sind Sie daran interessiert, dieses Kunstwerk zu kaufen?
Artwork details
Related artworks
Rene Rietmeyer
“NETHERLANDS BRABANT NOVEMBER 2000”2000
Preis auf AnfrageEuropean Cultural Centre Collection
1 - 4 / 24- 1 - 4 / 24
Evert Pieters
Schelpenvissers op het strand bij Katwijk1905 - 1910
Preis auf AnfragePrivate Collection Classic Arts
1 - 4 / 24Erasmus Dülmen-Krumpelmann
Markttafereel in Amsterdam1900 - 1920
Preis auf AnfrageBruning Heintz Fine Art
Ferenc Gögös
Large abstract painting with human soul1960 - 2010
Preis auf AnfrageBruning Heintz Fine Art
Eric de Nie
Abstract composition in yellow and blue1990 - 2010
Preis auf AnfrageBruning Heintz Fine Art
1 - 4 / 12




















































































