Paul Rousso (geb. 1958) ist ein amerikanischer zeitgenössischer Künstler, geboren in Charlotte, North Carolina. Sein Werk wird oft als Interpretation der Pop Art des 21. Jahrhunderts beschrieben: großartig, fesselnd und untrennbar mit der visuellen Kultur des Konsums und der Massenkommunikation verbunden.

Nach seinem Abschluss am California College of the Arts begann Rousso seine Karriere in der Werbung und im Grafikdesign, wo er ein scharfes Auge für Bildsprache, Ikonografie und die Vergänglichkeit von Informationen entwickelte. Diese Erfahrung prägt bis heute sein künstlerisches Schaffen.

Rousso ist vor allem für seine monumentalen Werke bekannt, in denen er das Alltägliche vergrößert, verzerrt und überhöht. Er verwendet Techniken von Malerei und Collage über digitale Bearbeitung bis hin zu Skulpturen aus thermoplastischem Kunststoff. Bekannte Themen seiner Arbeiten sind Banknoten, Zeitungsseiten, Bonbonpapier und Werbebilder – Gegenstände, die normalerweise ohne weiteres weggeworfen werden, die er jedoch in imposante Kunstwerke verwandelt, die den Wert und die Vergänglichkeit materieller Kultur offenbaren.

Mit seinem sogenannten Flat-Depth-Ansatz spielt er mit dem Paradoxon von Zwei- und Dreidimensionalität. Seine Kunstwerke wirken flach wie ein Poster, erhalten aber durch skulpturale Verzerrung eine monumentale Präsenz im Raum. So fordert er den Betrachter heraus, darüber nachzudenken, was in einer Zeit, in der Informationen und Objekte immer schneller zirkulieren, real, greifbar und wertvoll ist.

Paul Roussos Werk bewegt sich an der Schnittstelle von Nostalgie und Hypermoderne. Er lässt sich von der Ikonografie des 20. Jahrhunderts inspirieren, stellt diese aber in einen zeitgenössischen Kontext digitaler Fülle und Massenkonsums. Seine Kunst wird international ausgestellt und gesammelt und spricht Liebhaber der Pop Art sowie der Konzept- und Materialkunst an.