Maurice Brams ist ein Bildhauer. Er schnitzt seine Skulpturen direkt aus seiner Erinnerung in das Material, ohne Modelle oder Maquettes zu verwenden, ein direkter Ansatz, wie er in der primitiven Kunst verwendet wird. Er verwendet Holz, Marmor, Bronze, Albaster, blauen Stein, französischen Stein und Plexiglas. Seine Arbeiten lassen sich in folgende Phasen unterteilen: 1966-1976: Holzskulpturen über Mutter und Kind; 1976-1982: Marmor-, Bronze- und Holzskulpturen über Fruchtbarkeit, seit 1982 Arbeiten über den Evolutionismus. "Die Arbeit von Brams erinnert mich wieder an die dualistische Philosophie des Platons: Über der Welt der konkreten Dinge, die entstehen und verschwinden, gibt es die Welt der Formen oder Ideen. Diese sind absolut einzigartig und unveränderlich und weisen auf die konkreten Existenzen hin, deren Bilder Sie sind Sinn und Bedeutung. Die Arbeit von Brams wird stark von der Realität beeinflusst, da Evolution, Geburt, Fruchtbarkeit und Befruchtung eine ständige Inspirationsquelle und seine einzige wirkliche Botschaft sind. Andererseits strebt er nur nach der Welt der Ideen und Formen Präfekt, der der einzige und notwendige war, und der, obwohl immer noch in Bezug auf die Realität sichtbar, diese Realität immer noch transzendiert. Gegenüber der Vielfalt und Besonderheit der Dinge stellt er die Einheit und Universalität seiner Schöpfungen der Zufälligkeit der Dinge gegenüber, der Notwendigkeit von Formen. In diesem Sinne stellt sich der Künstler einer unmöglichen Aufgabe und er trotzt den Göttern und in diesem Sinne ist die Kunst von brams im Wesentlichen utopisch. Die Universalität ist ein Schlüsselbegriff, den er hat Re. brams schafft eine Designsprache der Semiotik, die außer einer wunderbaren ästhetischen Erfahrung besonders eine tiefe Anerkennung beim Betrachter bringt. In der Tat schaffen diese Werke ihre archetypische Symbolik, unbestreitbar die Erinnerung an eine alte menschliche Erfahrung: ständige Evolution, geboren werden und sterben, die Panta Rhei. Diese Formsprache, die in großer Spannung der Oberflächen aller Anekdoten beraubt ist. Das schockierende Experiment ist ihr fremd. Das Paradox dieser Arbeit ist die strenge und äußerst persönliche Originalität der Gebärdensprachhand, die der großen Anerkennung gegenübersteht. Ich bezeichne Brams Instrumente bewusst mit den Begriffen "Gebärdensprache" und "Semiotik". Seine Skulptur ist wesentlich Charakter, Link. Es ist die Externalisierung der Idee, des treibenden Geistes in der Materie, um die endgültige Synthese zu erreichen. "(I. Verheyen, Präsident des Jacob Smit Museum, Mol (be)) Maurice Bramsborn, 1938 in Aarschot, Belgien (be) starb 2017 in Turnhout, Belgien (be) lebte in Oud-Turnhout (be) arbeitete in seinem Studio bei der Firma Tuytelaers in Ravels (be).
