Naakportret van Ersilla Rinaldi 1905

Kees Maks

Original Öl auf Leinwand
190 ⨯ 115 cm
Preis auf Anfrage

Bruning Heintz Fine Art

• Über Kunstwerk

  Gedateerd 1905 Grootte 190 x 115 cm Signatuur Handgesigneerd Materiaal Olieverf op doek Stroming Klassiek impressionisme Provenance Sotheby's, Amsterdam, 27 mei 2002, lot 101 en daarvoor Cecile Maks-Boas Tentoonstelling Boekwerk: Hans Redeker, Adriaan Venema, C.J. Maks, Amsterdam, 1976, p. 24 (illustratie, 'Naaktfiguur') Dit imposante naaktportret toont Ersilla Rinaldi, geschilderd in het atelier van de Nederlandse kunstenaar Kees Maks. Zij was muze voor Kees Maks. Het werk is een krachtig voorbeeld van vroege 20e-eeuwse figuratieve schilderkunst, waarin elegantie, sensualiteit en klassieke schoonheid samenkomen. Het werk is ook een vroeg werk in het oeuvre van Maks. Ersilla Rinaldi staat volledig naakt afgebeeld in een ontspannen, zelfbewuste houding met haar armen opgeheven achter het hoofd. Haar subtiele glimlach en directe blik geven het portret een intieme en persoonlijke uitstraling. In haar donkere haar draagt zij een rode bloem, die een levendig kleuraccent vormt tegen de diepe, groene achtergrond. Het atelierinterieur versterkt de artistieke sfeer: een houten stoel, een rijk gedrapeerde okergele doek en een klein schilderij aan de muur zorgen voor diepte en compositie. De warme huidtinten contrasteren harmonieus met de koele achtergrond, terwijl het zachte licht en de verfijnde penseelstreken typerend zijn voor de stijl van Kees Maks. Dit naaktportret van Ersilla Rinaldi in het atelier van Kees Maks is een bijzonder kunsthistorisch werk binnen de Nederlandse schilderkunst. Het combineert klassieke academische invloeden met een moderne, bijna impressionistische gevoeligheid.
• Über Künstler

  Cornelis Johannes (Kees) Maks (Amsterdam, 22. August 1876 - 28. Oktober 1967) war ein niederländischer Maler. Er signierte seine Arbeit als  C.J. Maks. Er ist mit der Bergener Schule und der Haager Schule verwandt.

  Der Maler Kees Maks war ein Schüler von G.H. Breitner, was sich in der kühnen, robusten Bildsprache seiner Bilder widerspiegelt.
  Er teilte seine Zeit zwischen Amsterdam und Paris auf und malte hauptsächlich Szenen aus dem modischen Nachtleben wie Zirkusvorstellungen, Tanzpaare, Wanderkompanien und Gartenpartys. Diese Szenen waren in der niederländischen Kunst bisher unbekannte Themen.

  Die lebendigen Motive und die frivole Malweise, bei der der Künstler große Farbflächen und extreme Licht- und Schattenkontraste mit leuchtenden, leuchtenden Farben formte, beeindruckten das Publikum. Sein Werk wurde von seinen Zeitgenossen als nicht-niederländisch angesehen, fand aber in Frankreich, insbesondere in Paris, großen Anklang. Zwischen 1910 und 1945 nahm Maks an den jährlichen Salons der Hauptstadt teil.

  Kees Maks gilt als einer der bedeutendsten modernen, figurativen Künstler des frühen 20. Jahrhunderts. Während die Avantgarde-Malerei im ersten Viertel des 20. Besonders in Paris erlangten diese figurativen Künstler, darunter Kees van Dongen und Jan Sluijters, Berühmtheit.

Sind Sie daran interessiert, dieses Kunstwerk zu kaufen?